同じ「猫が歩く商店街」というお題でも、セル画・油絵・切り絵・ピクセルアート・水墨画では書くべき語彙がまったく違う。今日は5つの画風それぞれについて、コピペでそのまま試せる完成プロンプトと、なぜその表現が効くのかの分解解説を届ける。
1. アニメ・セルシェード風——1990年代OVAの空気感
①狙い：夕暮れの屋上に佇む部活帰りの高校生を、90年代アニメのセル画特有の平坦な陰影で描く。MidjourneyのNijiモードが得意とする領域。
a high school girl in a sailor uniform standing on a rooftop at golden hour, wind blowing through her hair, cel-shaded anime style reminiscent of 1990s OVA, bold flat colors with hard shadow edges, delicate line art, warm orange rim light, distant cityscape silhouette, nostalgic and quiet mood --niji 7 --ar 3:4 --s 150③分解解説：「cel-shaded」「hard shadow edges」は陰影をグラデーションではなく面で塗る指定で、これがないと写実寄りの陰影になりやすい。「1990s OVA」は年代アンカーとして線の太さや彩度の傾向をまとめて呼び出す働きをする。「warm orange rim light」で逆光の縁取りだけを狙い、全体の色温度を崩さない。Niji 7を明示し、--s（スタイライズ強度)を150前後に抑えることで、線画がぼやけず輪郭がくっきり残る。
2. 油絵・印象派風——筆致とキャンバスの質感
①狙い：雨上がりのパリの街角カフェを、19世紀後半の印象派の筆致で描く一枚。FLUX.2やNano Banana Proのような自然言語主体のモデル向き。
an oil painting of a Parisian cafe terrace just after rain, wet cobblestones reflecting warm lamplight, thick impasto brushstrokes in the style of late 19th-century impressionism, visible canvas texture, loose confident strokes, muted blues and ochre palette, soft dappled light filtering through plane trees, a couple sharing an umbrella walking past, painterly and atmospheric③分解解説：「impasto brushstrokes」「visible canvas texture」は画材そのものを描写する語で、写真ではなく絵画であることをモデルに明確に伝える最重要ワード。「late 19th-century impressionism」は年代と流派を同時に指定し、筆致の粗さと彩度傾向をまとめて引き出す。「muted blues and ochre palette」で配色を数語に絞ることで、印象派特有の彩度の暴走を防ぐ。FLUX.2の公式プロンプトガイドも、最初に置いた要素ほど強く反映されると説明しており、画材の指定は文頭〜中盤に置くのが安全。
3. 切り絵・ペーパークラフト風——層とマクロ撮影で立体感を出す
①狙い：森の動物たちが暮らす、幾層にも重なった紙工作のジオラマ。GPT ImageやNano Banana Proでの素材づくりに向く画風。
a layered paper-cut diorama of a forest village inhabited by small animals, five distinct depth layers of cut cardstock, soft visible paper grain and folded edges, warm pastel palette of cream, sage green and dusty rose, subtle drop shadows between each layer, handcrafted laser-cut look, gentle studio lighting from above, macro photograph of the diorama on a wooden table③分解解説：「five distinct depth layers」のように層の数を具体的に指定すると、平坦なイラストで終わらず奥行きのある構成になりやすい。「visible paper grain and folded edges」は素材の質感語彙で、これがないとツルッとしたベクターイラストに寄ってしまう。最大のコツは締めの「macro photograph of the diorama on a wooden table」——イラストではなく実物を接写した写真として記述することで、紙の陰影や層のズレが自然に生まれる。
4. ピクセルアート——色数と輪郭処理を明言する
①狙い：SNES時代のJRPGを思わせる、夜の商店街を歩く旅人と猫の相棒。Ideogramのようなテキスト理解に強いモデルでも、専門語彙を入れないと輪郭が滲みやすい画風。
16-bit pixel art of a traveler and a cat companion walking through a nighttime shopping street, SNES-era JRPG aesthetic, limited palette of 32 colors, visible dithering in the sky gradient, clean hard pixel edges with no anti-aliasing, warm lantern glow reflected on wet pavement, isometric-leaning side view, chunky readable sprites --ar 16:9③分解解説：AI画像モデルは何も指定しないとピクセル絵でも滑らかなブラーをかけがちなため、「clean hard pixel edges with no anti-aliasing」は必須のネガティブ指定に近い役割を果たす。「limited palette of 32 colors」で使用色数を明示し、「visible dithering」で往年のゲーム機特有の擬似グラデーションを再現する。「16-bit」「SNES-era」は解像度感と描き込み量の目安を一語で伝えるアンカー。
5. 水墨画・墨絵風——余白（間）を指示する
①狙い：竹林に佇む一羽の鶴を、墨の濃淡と余白だけで表現するシンプルな水墨画。
a traditional sumi-e ink wash painting of a single crane standing among sparse bamboo stalks, black ink on textured rice paper, expressive brushstrokes with visible ink bleeding and dry-brush texture, varying ink density from deep black to pale grey, vast empty negative space evoking ma, minimalist and serene, no color, artist's red seal stamp in the corner③分解解説：「ink bleeding」「dry-brush texture」は水墨画特有のにじみとかすれを再現する質感語彙で、これがないと均一な線の絵になりがち。「varying ink density from deep black to pale grey」は濃淡の階調そのものを言語化した指定で、単に「ink painting」と書くよりも階調表現が豊かになる。「vast empty negative space evoking ma（間）」のように日本語由来の美意識の概念を英語で説明すると、余白を大胆に取った構図になりやすい。「no color」の明記も、うっすら色が滲むのを防ぐ保険として効く。
画風別・パラメータと語彙の一覧
| 画風 | 相性の良いツール例 | アスペクト比の目安 | 効く語彙・記法 |
|---|---|---|---|
| アニメ・セルシェード | Midjourney(Niji) | 3:4(縦) | --niji 7, --s 100〜250, cel-shaded, hard shadow edges |
| 油絵・印象派 | FLUX.2, Nano Banana Pro | 4:3 または 1:1 | impasto, visible canvas texture, 年代+流派名 |
| 切り絵・ペーパークラフト | GPT Image, Nano Banana Pro | 1:1 または 4:5 | layer数の明記, paper grain, macro photograph |
| ピクセルアート | Ideogram, Seedream | 16:9(横) | 色数指定, dithering, no anti-aliasing |
| 水墨画 | Nano Banana Pro, Midjourney | 3:4 または 1:1 | ink density, negative space, no color |
主な情報源
- Midjourney公式ドキュメント: Version（Niji）
- Midjourney公式ドキュメント: Parameter List
- Black Forest Labs公式: FLUX.2 Prompting Guide
- Google Cloud公式ブログ: Nano Banana Proプロンプティングガイド
- OpenAI公式Cookbook: GPT Image Prompting Guide
- Ideogram公式ドキュメント: Prompting Guide
サンプルプロンプトは本メディアのオリジナル例です。各モデル・サービスは提供元の規約に従ってご利用ください。生成物の権利・商用条件は各規約をご確認ください。情報は公開時点のもの。収集・要約はAI、公開判断は人。